【中國數字視聽網訊】5月13日報道從2012年春晚開始，LED顯示屏在舞臺背景中的應用越來越得到大眾的認可和寵愛，此后，幾乎無論大小晚會，LED顯示屏均會悉數亮相，并且其變幻效果令人咂舌，尤其是在政府舉辦的各類晚會中，租賃顯示屏成為采購熱門。然而，就在顯示屏舞美無限風光的時候，人民日報無情揭露顯示屏舞美的鋪張浪費，巨額的舞美制作費用同樣令人震驚。關于LED顯示屏舞美的各種討論開始蔓延。

亂花漸入迷人眼，當LED顯示屏舞美一面飽受褒揚另一面遭受質疑的時候，LED顯示屏行業本身也正在經歷轉型的陣痛，因此，理性分析當前現狀，盡可能正視問題而非回避問題，盡力解決問題而非逃避問題變得尤為重要。可以肯定的是，LED顯示屏為舞美的發展貢獻了卓越的力量，并且這種力量會隨著時間的推移越來越明顯。

1990年開始，LED顯示屏開始運用于舞美當中，幾年之后，LED顯示屏走向春晚，并逐漸扮演著重要的市場角色。尤其是2012和2013年春晚的呈現，使得LED顯示屏舞美得到廣泛的關注和熱烈追逐。

根據《中國政府采購報》的相關統計，2012年，我國LED顯示屏的采購規模與往年相比，實現大幅增長，突破4億大關，創造了LED顯示屏政府采購的歷史新高。而有業內人士透露，其實采購金額也許遠不止于此。人民日報披露：目前國內的演出市場，大型晚會動輒就要花費5000萬元以上，在經濟發達地區，一臺晚會可能會花費上億元甚至幾個億。而這些晚會的舞美投入能占到總投入的一半，甚至更多。

絢麗的LED顯示屏組成的舞美設計因為在大型活動中的驚艷亮相，引發各地晚會、演出、電視節目的紛紛效仿，甚至成為政府采購重點。根據《中國政府采購報》的相關統計，2012年，我國LED顯示屏的采購規模與往年相比，實現大幅增長，突破4億大關，創造了LED顯示屏政府采購的歷史新高。而有業內人士透露，其實采購金額也許遠不止于此。

2012年不僅采購項目數量和采購規模快速增長，而且大標項目數量也大幅增加。尤其是在舞臺演出以及各種電視節目中，動輒數百萬甚至上千萬的顯示屏采購也不足為奇。人民日報披露，有的舞美花費已占晚會總投入的70%，如此高昂成本遭到人們的質疑。

近年來，各類演出遍地開花，其舞美多追求高投入、大制作、全景式的感官刺激和技術崇拜。燈光越多越好，LED顯示屏幕動輒就要上千盞燈，甚至連樓梯都鋪滿LED；技術越先進越好，LED技術、3D技術、全息技術、增強現實技術；要不就是水幕裝置、紗幕投影、建筑投影等等。有人為此算了一筆賬：搭個鋼架至少要上百萬元，LED大屏也要上百萬元，煙花焰火、多媒體視頻等也至少要幾百萬元，加上服裝道具，這就要上千萬元了，這里面還不算邀請明星的費用和安保等其他成本。

業內人士稱，目前國內的演出市場，大型晚會動輒就要花費5000萬元以上，在經濟發達地區，一臺晚會可能會花費上億元甚至幾個億。而這些晚會的舞美投入能占到總投入的一半，甚至70%。最令人痛心的是，在一些不發達或者欠發達地區，一些生存困難的藝術團體，在獲得了政府撥款或者贊助和貸款后，也一個勁兒地趕時尚追奢靡。有的藝術團體演過之后就癱瘓解體，這種浪費帶來的影響更為惡劣。

舞美裝置中，音響可以再利用，一些服裝、道具、燈光還可以勉強回收，但為舞臺量身定做的燈光、道具，特別是多媒體都成了一次性用品，更不要說像舞臺搭建等硬景部分，根本不能重復利用，造成了極大浪費。當然，LED顯示屏作為舞美當中的一部分，雖然可以作為租賃產品重復利用，但是在某種程度而言，也造成了整個舞美設計的巨大浪費。

反對浪費，厲行節儉已成為全國共識。今年兩會上，不少晚會的舞臺美術浪費現象，便遭到部分代表委員“炮轟”。一位業內人士指出，舞美應當根據藝術的需要，依據環境、條件、投資狀況決定，而非成為燒錢和炫技的游戲。

舞美制作的種種亂象

高達70%的舞美制作費用的確令人震驚，而制作費用高昂的一大驅使點就是各地盲目的攀比舞美設計場面，尤其是LED顯示屏大屏技術的飛速發展，使得LED顯示屏在各種晚會當中成為人們競相炫耀的特技。舞美制作的亂象問題日漸突出。

高達70%的舞美制作費用的確令人震驚，而制作費用高昂的一大驅使點就是各地盲目的攀比舞美設計場面，尤其是LED顯示屏大屏技術的飛速發展，使得LED顯示屏在各種晚會當中成為人們競相炫耀的特技。舞美制作的亂象問題日漸突出。

宋祖英團隊的首席舞美設計師陶雷針對舞美制作亂象提出了幾點看法。他認為，當前，我國LED顯示屏部分舞美制作從理解到實際設計都出現了一定的偏差，盲目效仿和攀比并不能促進整個舞美行業的進步，相反會帶來負面作用。

首先是理解誤區：好舞美并非只求炫目。

陶雷認為，一臺好的舞美，應該是利用各種表現形式，反映劇本主題、導演要求、藝術家想表現的主要內容。每個細節都要緊扣主題，舞臺一步步變化、一層層烘托出晚會或劇目的主題，這才是好的設計。

在LED顯示屏之前，舞美設計或許較為單調，舞臺與演出之間較為脫離，而LED顯示屏的種種優勢完全將晚會的光、聲、影體現出來，并且實現了可自由變換的舞臺效果，拉近演員與觀眾之間的距離，這就將舞美的整體性能提上新的臺階。

其次是設計誤區：跟風之舉使得視覺盛宴變成視覺暴力。

當下舞臺美術設計界普遍存在的問題是跟風和不節制。比如看到LED顯示大屏好用，便一味求大，舞臺設計雷同。其實很多LED大屏幕沒有起到恰當的作用，反而把演員給淹沒了，強奪觀眾注意力，整體藝術效果上是失敗的。盡管現在是娛樂時代，舞臺美術依然是一種藝術，該講點兒唯美，求些新意。

陶雷認為，舞美是創意設計，要有好的想法才能有好的設計呈現，設計師需要緊貼科技前沿，用這個時代最先進的技術手段來實現優秀的創意。觀眾欣賞水準在不斷提高，設計師也要不斷“換腦子”。

最后是制作誤區：本末倒置使得內容粗劣。

舞美制作最重要的部分就是與作品的有機結合，而不僅僅是靠生硬的顯示屏以及舞臺搭建來渲染氣氛，舞美只能是輔助，幫助作品體現出四兩撥千斤的作用，同時感染所有參與人員，這樣的舞美制作才能經得起檢驗和考驗。

陶雷表示，目前的舞美設計過度重視設備本身。其實，一個動力臂的簡單動作如果能和劇情嚴絲合縫，帶來的震撼同樣是不可小覷的。因此，舞美制作切記粗糙冰冷。