3D《阿凡達》給人的效果深刻，《泰坦尼克號3D》同樣出自詹姆斯卡梅隆導演之手，但是兩部影片又有非常大的不同�！栋⒎策_》從開始拍攝，就旨在打造3D影片，所以其拍攝就采用雙機取景，制作流程按照3D影片的要求來走，所以其后期制作相對要簡單一些。而《泰坦尼克號》拍攝于十多年前，導演不可能從新召集演員，大動干戈的重新取景拍攝，所以《泰坦尼克號3D》嚴格來說應該算是“2D轉3D”影片。

說到“2D轉3D”，熟悉投影機的朋友都知道，在最近推出的3D家庭影院投影的中高端產品中，很多都具有“2D轉3D功能”，也就是說，使用該投影機，即使你用普通的2D影片片源，只要開啟2D轉3D功能”，用戶就可以看到3D圖像。那么《泰坦尼克號3D》是否采用了如此簡單的原理來重新包裝影片呢？答案是否定的，詹姆斯卡梅隆導演作為3D技術的主要推動者，其擁有雄厚的技術團隊，其花費了1800萬美元將原本已是登峰造極的泰坦尼克號制作成3D電影，于原版播出15年之后再度回歸銀屏，從而也意圖告訴觀眾，其實通過精心制作，那些經典的2D影片同樣可以具有不錯的3D效果。下面我們就來簡單了解一下“轉換”的復雜過程。

2D轉3D 揭秘《泰坦尼克號》立體之謎

簡單來說，2D-3D轉換技術需要將2D影像的各部分嵌入3D的計算機圖形（CG）空間中。要制作出比較協調的自然3D影像，需要數百名工作人員手工進行的大規模調整工作。即使是直接3D拍攝的電影，其后期制作上也不可避免要用到2D-3D轉換技術，如果制作的不到位，則效果也不能盡如人意，甚至”只有字幕是3D效果”的情況也可能出現。

制作3D電影首先要考慮的就是景深的問題

制作3D效果時，關鍵一步是要做出景深。其基本技術原理是人眼觀察物體時所形成的視差。人類之所以能感受到物體是3D的，主要就是因為人眼有視差。所謂視差就是視差就是從有一定距離的兩個點上觀察同一個目標所產生的方向差異。有了這種差異，人類大腦就能分析出具體物體的3D圖像。3D電影制作也是利用這一原理，拍攝的時候有兩臺攝像機在不同方向同時工作，從而給人以3D的效果。

通常來說亮色顯得更為接近

至于2D轉3D則由于2D影片拍攝時采用傳統的手法，所以將其制作成3D影片時，制作人員需要對每一幀畫面進行處理，虛擬出兩個攝像機，根據導演的效果需求，制作人員還要計算出虛擬攝像機的距離差，角度差等諸多數據，因為影片在拍攝時，角度經常轉換，加之每一幀的畫面具體的3D效果要求不同，所以一部90分鐘左右的電影長達十萬多幀圖像，計算量和工作量都十分的巨大。

制作3D電影時“遠小近大”等常識需要注意

當然，拍攝3D電影絕不僅僅是簡單的擺放兩臺3D攝像機那么簡單，導演必須對自己想要的效果了熟于心，那些場景需要“突出”，那些需要“收縮”，從而才可以進行多種計算，最終來確定3D攝影機的位置。在拍攝3D影片時，通常都有工作人員給導演提供大量的三維設計稿，從而給導演準確的反饋。這里提到的“突出”和“收縮”也設計另一個專業名詞“正負視差”。“正視差”是指觀看3D影片時，畫面中“凹”進去的部分，而“負視差”則是指“突”出來的部分，即那些撲面而來的影像信息。在3D拍攝中，這些效果都可以根據需要進行場景布置，但是在2D轉3D的過程中，很可能在同一場景中為了實現不同物品的深度效果，會帶來沖突的信息。 如果這種沖突處理不當，就會引起觀影者的極大不適應，為影片效果大打折扣。

通過以上步驟，2D影片就初步具有了景深的效果。除此之外，工作人員還需要對這種景深的深度進行控制，因為如果深度信息失常，則會給觀眾混亂不真實的感覺。這主要是因為如果深度信息，即正負視差之間的距離過大或過小，或者轉換速度較快的話，都容易給觀看者造成惡心頭暈等癥狀。

另外工作人員還需要根據日常感受去凸顯3D效果，比如被遮擋的物體應該更加遠離觀看者，向后運動的物體應越來越小等常識。根據這些常識，工作人員要靈活運用，從而打造出更好的3D效果，當然這依然離不開大量的數據計算。我們可以看出，將2D影片轉換成3D影片是一個非常復雜的過程，工作量大而重復，沒有一個干練的團隊是很難完成的。

那么投影機的“2D轉3D”功能有時怎么回事呢？通常來說，這種功能只是將2D電影的一幀畫面做一個位移差，完全是忽視了場景中物體的立體結構，更加無法考慮不同視角帶來的角度變化。所以其只是“偽3D”而已。至于一些軟件的“2D轉3D”功能則更是變變顏色而已。

（編輯：Karl）